К 155-летию со дня рождения художника
В мае мы отмечаем 155-летний юбилей непревзойденного мастера гравюры на дереве А. П. Остроумовой-Лебедевой.
Анна Остроумова родилась 5/17 мая 1871 года в Петербурге в семье состоятельного петербургского чиновника. Училась в Центральном училище технического рисования барона А. Л. Штиглица под руководством В. В. Матэ. С 1892 г. обучалась в Академии художеств, среди ее прославленных учителей были И. Е. Репин, А. И. Куинджи, И. И. Шишкин.
Увлечение искусством западно-европейской гравюры привело ее в Париж, там она работала под руководством Д. Уистлера. Вернувшись в Петербург молодая художница впервые участвовала со своими ксилографиями на выставке «Мира искусства» в 1900 году. С. П. Дягилев для одноименного журнала осенью 1901 года заказывает Остроумовой десять черно-белых гравюр видов Петербурга. Ее увлечение городом совпало с общим увлечением художников, входивших в кружок А. Н. Бенуа. «Бенуа первый возбудил во мне острое внимание к красотам нашего дивного города». Образ Петербурга был «близок и ясен моему художественному восприятию», – писала впоследствии Анна Петровна. О своем пристрастии Остроумова пишет так: «Я без конца бродила по городу… безудержно, со страстью рисовала…». Можно выделить наиболее удачную в этой серии гравюру из нашего собрания – «Новая Голландия». В ней найдены свой стиль, пластический язык, лаконизм композиционного построения.
Петербург Остроумовой, чаще всего город величавый, торжественно-строгий, прекрасное творение великих зодчих. Поэтическое изображение города, умение увидеть «самую душу этого пленительно-неповторимого города» отличают большинство ее произведений. В одной из лучших серий «Петербург», состоящей из одиннадцати цветных гравюр на дереве, созданных в 1908-1910 годах как нельзя лучше отразилось стремление художника к обобщению, завершенности формы. Это и знаменитая Стрелка Васильевского острова в первых лучах утреннего солнца – «Петербург и та же Стрелка со зданием Биржи в сиянии яркого полуденного солнца – «Колонны Биржи и крепость» и неповторимая, столь притягательная для художников колокольня Никольского собора в таинственном мерцании наступающей белой ночи – «Крюков канал», в приглушенном свете короткого зимнего дня предстает перед нами «Адмиралтейство под снегом». Поражает блестящее умение мастера показать хорошо известные ансамбли в разное время года и суток, точно уловить и передать нужное состояние атмосферы. Все более решительно график отбрасывает все случайное, второстепенное в своих работах и приходит к мудрой простоте, четкости и ясности пластического языка.
В своих автобиографических записках Анна Петровна очень точно и образно пишет о ксилографии:«…я ценю в этом искусстве невероятную сжатость и краткость выражения, ее немногословие и, благодаря этому, сугубую остроту и выразительность…». В 1912 году Остроумова-Лебедева выполняет одну из знаковых серий гравюр к путеводителю по Петербургу В. Я. Курбатова. В небольших, по размеру гравюрах, исполненных предельно лаконичными изобразительными средствами, образ города передан столь же выразительно и поэтично, как и в предыдущей сюите. «Если просмотреть эти гравюры, то станет ясно, что меня больше всего привлекали места, связанные с водой, Нева, набережные, каналы, мосты.
Мне очень нравилось сочетание воды, неба и построек. Небо и здания отражались в воде, двоились, переливались. И по воде плыли облака»: «Петербург. Вид на Биржу», «Грифоны»,«Светильник и сфинкс», «Медный всадник»…
Новый цикл, состоящий из восьми гравюр для книги Н. П. Анциферова «Душа Петербурга» художник создает в 1920 году. Как и в предыдущей серии эти небольшие произведения, несомненно, выходят за рамки лишь книжных иллюстраций и в своем подавляющем большинстве представляют собой самостоятельные станковые гравюры, с теми же полюбившимися автору сюжетами и мотивами: «Вид на Биржу», «Новая Голландия», «Львы и крепость», «Горный институт».
Для известного альбома «Петербург» (вступительная статья А. Бенуа) в 1922 году Остроумовой-Лебедевой выполнены 12 автолитографий. Большинство листов этой сюиты, такие как «Академия художеств», «Биржа» воплощены в традиционной манере с классической композицией начала XIX века. В них присутствует характерная панорамность обзора, дающая возможность показать широкие просторы Невы, архитектурные ансамбли на ее набережных.
В 1920-е годы художник стремится постичь суть происходящих в стране перемен, показать город новой бурной социалистической эпохи. Одна из самых характерных и значительных гравюр этого периода – «Ленинград. Смольный» (1924), выполненная со свойственной лучшим ее работам «энергией и строгостью». В нашей коллекции представлен один из вариантов этой ксилографии, исполненный Остроумовой-Лебедевой в 1930 году.
О созданной в блокадном Ленинграде гравюре на дереве «Памятник Петру I», Анна Петровна в своем дневнике от 1 октября 1942 года оставила запись: «… Сегодня я окончила новую маленькую гравюру – памятник Петру Великому Фальконета. Сделав ее в три дня. Работала с упоением, с восторгом…» и это несмотря на наступающие холода и голод, физическую слабость…, ведь ей был уже 71 год.
Кроме графических произведений в собрании Государственного музея городской скульптуры хранятся замечательные открытые письма, открытки осуществленные с оригинальных досок ксилографий (литографий) А. П. Остроумовой-Лебедевой.
Недавно музею передана в дар большая подборка открыток. Это часть фамильного собрания нашего сотрудника, Е. Л. Семериковой, в основном видовые открытки по теме «Ленинград», которые собирал её дедушка, Александр Васильевич Семериков. Он всю блокаду трудился в осаждённом городе, после войны много лет работал научным сотрудником отдела словарей в Пушкинском доме – Институте русской литературы Академии наук (ИРЛИ РАН)
Среди переданных музею открыток оказались не только фотографические, но и репродукционные, выполненные по рисункам, гравюрам Анны Петровны Остроумовой-Лебедевой. В нашем фонде уже есть открытки с репродукциями Остроумовой-Лебедевой, но и новые тоже чрезвычайно важны. В 1943 году в блокадном городе издательством «Искусство» выпущена серия из 6 открыток «К 240-й годовщине Петербурга-Ленинграда». Литографским способом воспроизведены те самые рисунки, выполненные художницей в 1912 году для путеводителя Курбатова. Гравюры на открытках репродуцированы с использованием различных оттенков фона (желтого, зеленого, голубого, розового)
Помимо этих открыток, интересна серия 1943 года, напечатанная в полиграфической мастерской ЛССХ. Это четыре литографии: Смольный, Летний сад, Верхне-Лебяжий мостик и Ростральная колонна. Рисунки на камне выполнены Анной Петровной в 1942 году.
Художественную, историческую, мемориальную ценность таких открыток едва ли возможно переоценить. Открытка, созданная в блокадном городе, отправленная бойцу на фронт, или родным в тыл, выполняла важную задачу. Передавала, помимо известия о жизни отправителя, слов надежды и поддержки — значимую визуальную информацию. Вид города, его набережных и улиц, нетронутых разрушениями воздействовал на человека не менее глубоко, чем прямой призыв к борьбе. Эти городские пейзажи вселяли уверенность в незыблемости Ленинграда, в скорой Победе. Для Остроумовой-Лебедевой город всегда оставался главным действующим лицом. При этом художник уточняла, что не хочет показывать город, искалеченный войной. Ленинград в её прочтении сохраняет свои прекрасные, величественные черты. В воспоминаниях А. П. Остроумовой-Лебедевой цитируется адресованное ей письмо бойца, который пишет, что «одинаково долго» смотрит на открытки художницы и фотографию любимой дочери. «Вспомнились Ваши сфинксы у Академии художеств, и спокойно стало на сердце».
Также к нам поступил комплект из 12 открыток «А. П. Остроумова-Лебедева», изданный Государственным Русским музеем в 1957 г. Воспроизведены работы с видами Петербурга, созданные мастером более чем за 50 лет творческого пути. В комплект входит и замечательный портрет Анны Петровны, написанный К. А. Сомовым в 1901 году.
Обложка: Открытка репродукционная. К. А. Сомов. Портрет А. П. Остроумовой-Лебедевой. 1901 г. Государственный Русский музей. Ленинград. 1957. Бумага, цветная печать.
Ирина Лермонтова
Екатерина Шудрова